Das Erzählen von Geschichten ist eine sehr wichtige Sache. Es ist sogar eine Verantwortung. Durch Geschichten lernt die Welt verschiedene Dinge kennen – von den Tiefen menschlicher Gefühle bis hin zu den Problemen, die die Gesellschaft plagen. Daher ist es eine noch wichtigere Aufgabe, die Geschichten der Minderheiten in der Gesellschaft zu erzählen. Stellen Sie sie in den Mittelpunkt einer Geschichte und zeigen Sie der Welt einen Einblick in ihr wahres Leben. Deshalb ist Vielfalt wichtig, nicht nur bei der Auswahl der Schauspieler, sondern auch bei der Gestaltung der Figuren. Die LGBTQ+-Gemeinschaft bekommt selten jemanden wie sie im Mittelpunkt einer Serie zu sehen; oft müssen sie sich mit einer Nebenrolle begnügen. Aber die Zeiten ändern sich jetzt, und immer mehr LGBTQ-Figuren werden Teil aller Arten von Geschichten. Deshalb hier die Liste der wirklich guten LGBTQ-Serien auf Netflix, die jetzt zum Streamen verfügbar sind:
20. The Fosters (2013 – 2018)
‚The Fosters‘ folgt der Geschichte eines Paares, das darum kämpft, seine Kinder großzuziehen – biologische, adoptierte und Pflegekinder. Stef und Lena stehen dabei im Mittelpunkt. Stef ist Polizistin und Lena ist stellvertretende Schuldirektorin. Gemeinsam ziehen sie einen Haufen Kinder mit gemischter ethnischer Herkunft auf und stellen sich den Herausforderungen, die auf Schritt und Tritt auftauchen. Die Geschichte beginnt mit zwei Pflegekindern, die bei ihnen zu Hause ankommen. Auch ihre Beziehung zu Stefs leiblichem Sohn und den Zwillingen, die sie adoptiert haben, bestimmt die Handlung. Was die Darstellung angeht, so erweist sich The Fosters als eine sehr integrative Serie und versucht, die Welt aus der Perspektive aller zu zeigen.
19. London Spy (2015)
Zu den unzähligen Dingen, die von der Welt mit Stereotypen belegt wurden, gehört die Figur des Spions. In jedem Film und jeder Fernsehserie, die man sich ansieht, ist ein guter Spion entweder ein charmanter Frauenmagnet, der jede Frau in seiner Nähe verführen kann, oder eine Frau im Stil der Schwarzen Witwe, deren Charme ebenso tödlich ist wie ihre Kraft, dich mit ihren Schenkeln zu töten! Während diese Charaktere für das Publikum attraktiv sind, stellt sich die Frage: Sind nur Heteros für diesen Job geeignet? Warum kann eine LGBT-Person diese Rolle nicht übernehmen? Wenn du dich das fragst, dann ist London Spy die Serie, die du sehen musst. Wenn Sie es nicht sind, können Sie sie trotzdem sehen; sie ist ziemlich großartig. Ben Whishaw spielt darin Daniel, einen Mann, der herausfindet, dass sein Freund ein Spion war. Um die Wahrheit über seinen Tod herauszufinden, begibt sich Daniel auf eine Mission, die ihn gegen einige der tödlichsten Leute im Geschäft antreten lässt.
18. Wynonna Earp (2016 – present)
Wenn man von knallharten Sidekicks spricht, kommt einem der Name Waverly Earp in den Sinn. Sie ist die Hauptfigur, Wynonnas Halbschwester und eine Expertin für die Geschichte ihres Familiennamens. Eigentlich ist sie eine Expertin für fast alles! Die Serie folgt der Geschichte der Earp-Schwestern, vor allem der von Wynonna, die versucht, das, was tot ist, tot sein zu lassen. Indem sie ihr Erbe als Retter der Welt vor übernatürlichen Gefahren annehmen, schließen sich die Earp-Schwestern mit einer Black-Ops-Abteilung der Regierung zusammen, um ihre Aufgaben zu erfüllen. Zwischen Waverly und Nicole, dem stellvertretenden Sheriff der Stadt, knistert die Chemie bereits bei ihrer ersten Begegnung und sie werden zu einem Paar, das die ganze Fangemeinde herbeigesehnt hat.
17. The Haunting of Bly Manor (2020)
Der zweite Teil der The Haunting-Reihe, The Haunting of Bly Manor, ist ein langsam aufflammender Horror, der sich allmählich durch eine beunruhigende Atmosphäre und beunruhigende Umstände entwickelt. Doch wie eine der Figuren in der letzten Folge betont, ist die Serie letztlich eine Liebesgeschichte. Die amerikanische Gouvernante Danielle Dani Clayton (Victoria Pedretti) kommt auf Bly Manor an, um sich um die kürzlich verwaiste Nichte und den Neffen von Lord Henry Wingrave (Henry Thomas) zu kümmern. Dort lernt sie die Gärtnerin des Anwesens, Jaime (Amelia Eve), kennen, mit deren Hilfe sie sich endlich von ihrer tragischen Vergangenheit befreit.
Die Romanze zwischen Dani und Jamie fügt der Serie eine wichtige Ebene der Komplexität hinzu. Showrunner Mike Flanagan (Gerald’s Game) hat Henry James‘ klassische Novelle The Turn of the Screw von 1898 als Vorlage verwendet und dann ein Drehbuch geschrieben, das die ursprüngliche Geschichte nicht nur modernisiert, sondern auch in einigen Aspekten verbessert.
16. Dear White People (2017–)
Serienschöpfer Justin Simien entwickelte Dear White People nach seinem eigenen gleichnamigen Film von 2014. Die Serie ist stolz darauf, kontrovers und selbstbewusst zu sein und behandelt Themen wie Rassismus, Klassismus, Geschlechtsidentität und Sexualität mit einer unkonventionellen Extravaganz. Dear White People ist ein bahnbrechendes Werk in Bezug auf die Darstellung der schwarzen LGBTQ+-Community. Es zeigt das breite Spektrum schwarzer Queerness und widerspricht damit direkt den Stereotypen, die Hollywood zu diesem Thema entwickelt hat.
15. Elite (2018 –)
Trotz der offensichtlichen Übersättigung an Netflix-Teenie-Dramen hat es die spanische Serie Elite geschafft, sich mit ihrem mutigen Ansatz zur Darstellung von Sexualität und ihrer Bereitschaft, die andere Seite des Konventionellen zu zeigen, abzuheben. Die Serie hat ein großes Ensemble. Sie konzentriert sich zunächst auf drei Teenager aus Arbeiterfamilien, Samuel (Itzan Escamilla), Nadia (Mina El Hammani) und Christian (Miguel Herrán), und ihre Erfahrungen, nachdem sie ein angesehenes Internat besuchen. Eine der beliebtesten Romanzen der Serie ist die zwischen Omar (Omar Ayuso) und Ander (Arón Piper). Die beiden begeben sich gemeinsam auf eine unglaubliche Reise, die schließlich dazu führt, dass sie ihre Sexualität vollständig akzeptieren.
14. Trinkets (2019-2020)
In der Webadaption des gleichnamigen Romans von Kirsten Smith aus dem Jahr 2013 geht es um drei sehr unterschiedliche junge Mädchen, Elodie (Brianna Hildebrand), Moe (Mackenzie Lenton) und Tabitha (Quintessa Swindell), die eines gemeinsam haben: Sie sind alle kleptomanisch. Sie lernen sich bei einem Treffen der Anonymen Ladendiebe kennen und vereinbaren anschließend, ihre Freundschaft geheim zu halten. Von den drei Hauptfiguren ist Elodie queer. Ihre Beziehung zu einer Sängerin namens Sabine (Katrina Cunningham) ist ein wichtiger Handlungspunkt in der Serie.
Obwohl Trinkets definitiv nicht zu den am besten bewerteten Teenager-Dramen gehört, die Netflix in den letzten Jahren veröffentlicht hat, ist es dennoch eine gut gemachte, relativ kurzlebige Serie mit einer fesselnden Handlung und komplexen Charakteren. Sie befasst sich mit einer Reihe von sozialen Themen, ohne zu belehrend zu sein. Trinkets profitiert von der Abwesenheit eines großen Stars in der Besetzung, da alle drei Protagonisten eine eigene Chance bekommen, zu glänzen. Hildebrand ist das bekannteste Mitglied dieser Besetzung. Sie hat Negasonic Teenage Warhead in den Deadpool-Filmen dargestellt.
13. Grace and Frankie (2015-)
Der Film Grace and Frankie spielt in San Diego und erzählt die Geschichte von zwei Frauen, die sehr unterschiedlich sind. Grace (Jane Fonda) ist eine Kosmetikbaronin, die sich bis an die Spitze ihrer Branche vorgekämpft hat. Sie ist pragmatisch, hat einen trockenen Sinn für Humor und kann äußerst rücksichtslos sein. Frankie (Lily Tomlin) hingegen ist eine Künstlerin mit einer bescheidenen und freundlichen Persönlichkeit. Die beiden Frauen erleben den Schock ihres Lebens, als ihre Ehemänner, Robert (Martin Sheen) und Sol (Sam Waterston), bekannt geben, dass sie sich ineinander verliebt haben. Während ihre ehemaligen Ehepartner ihr gemeinsames Glück finden, entdecken Grace und Frankie, dass sie keine andere Wahl haben, als miteinander zu leben. Mit dem Fortschreiten der Serie und der Vertiefung ihrer Freundschaft lernen Grace und Frankie alle Freuden des Lebens neu kennen.
12. Unbreakable Kimmy Schmidt (2015-2019)
Die Zusammenarbeit der Comedy-Legenden Tina Fey und Robert Carlock hat bereits ein Juwel wie 30 Rock hervorgebracht, eine satirische Sitcom über das Innenleben des Fernsehens. Diese einzigartige Art von Humor fand fast nahtlos ihren Weg in ihr nächstes Projekt, die Netflix-Sitcom Unbreakable Kimmy Schmidt. Es erzählt die Geschichte von Kimmy Schmidt (Ellie Kemper), die in der achten Klasse vom Anführer eines Weltuntergangskults, Reverend Richard Wayne Gary Wayne (Jon Hamm), aus ihrer Familie entführt und 15 Jahre lang mit drei anderen Frauen in einem unterirdischen Bunker festgehalten wurde. Als sie schließlich befreit werden, beschließt Kimmy, New York City zu ihrer Heimat zu machen.
Ihr Mitbewohner, Titus Andromedon (Tituss Burgess), ist egoistisch und herrlich überdreht. Titus ist ein erfolgloser Schauspieler, der am Tag der Hochzeit mit seiner Jugendfreundin Vonda Jeanne Brooks (Pernell Walker) von zu Hause weggelaufen ist. Nach seiner Ankunft in New York hat er sich offiziell geoutet und sich zu dem bekannt, was er wirklich ist. Unbreakable Kimmy Schmidt hält geschickt die Balance zwischen Komödie und tiefgründigen, dramatischen Momenten, von denen ein Großteil auf Burgess‘ bemerkenswerte Leistung zurückzuführen ist.
11. Ratched (2020-)
RATCHED (L bis R) SARAH PAULSON als MILDRED RATCHED in Folge 108 von RATCHED Cr. SAEED ADYANI/NETFLIX © 2020
Die von Evan Romansky und Ryan Murphy geschaffene Serie Ratched liefert die Hintergrundgeschichte zu einer der kultigsten Bösewichte des Weltkinos, Schwester Ratched. Ken Kesey schuf die Figur 1962 für seinen Roman Einer flog über das Kuckucksnest. Im Jahr 1975 verfilmte der tschechisch-amerikanische Filmemacher Miloš Forman das Buch für den gleichnamigen Film, in dem Louise Fletcher in der Rolle der Krankenschwester Mildred Ratched einen Oscar gewann. Murphy und Romansky haben ihre Version in den späten 1940er Jahren angesiedelt und eine Psychothriller-Dramaserie entwickelt, die sich so sehr von der Vorlage unterscheidet, wie es nur möglich war. Wie für Ryan Murphy typisch, ist sie randvoll mit schockierenden Szenen, Selbsterkenntnis und völligem Wahnsinn.
Die Liebesgeschichte zwischen Ratched (Sarah Paulson) und Gwendolyn Briggs (Cynthia Nixon), der Pressesekretärin des Gouverneurs von Kalifornien, steht im Mittelpunkt der Serie. Das Publikum weiß sehr wohl, was die Zukunft für diese Figuren bereithält, und ein Teil der Tragik der Serie leitet sich direkt daraus ab. Ratched geht nicht unbedingt auf die Probleme ein, mit denen die zeitgenössischen Mitglieder der LGBTQ+-Gemeinschaft konfrontiert waren. Stattdessen baut die Serie eine fast utopische Welt um ihre Protagonistin und ihre große Liebe auf und bietet ihnen am Ende von Staffel 1 ein vorläufiges Happy End.
10. House of Cards (2013 – 2018)
Netflix‘ House of Cards hatte einen sehr guten Start. Es war sogar eine der beliebtesten Serien des Senders. Doch dann kam der Skandal um Kevin Spacey ans Licht, und auch mit der Serie ging es bald bergab. Wenn man sich von den Kontroversen lösen kann, ist House of Cards immer noch eine sehr unterhaltsame Serie. Es geht hauptsächlich um Politik und macht kleinere Abstecher in andere Richtungen. Die Serie war in vielerlei Hinsicht mutig, unter anderem auch in Bezug auf Frank Underwoods Charakterisierung als bisexueller Mann. Da die Geschichte darauf nicht viel aufgebaut hat, ist diese Serie vielleicht nicht so ideal. Dennoch ist sie nur eine der wenigen Serien, die eine LGBTQ+-Figur in der Hauptrolle zeigen.
9. Super Drags (2018)
‚Super Drags‘ ist eine brasilianische Komödie für Erwachsene, die die Geschichte von drei Drag Queens erzählt, die als Superhelden in der Welt unterwegs sind und nur eine Mission haben – LGBT-Menschen zu beschützen. Der Hauptbösewicht ist eine böse Königin, die alle möglichen bösartigen Pläne ausheckt, um die Superhelden dazu zu bringen, ihre Niederlage zu akzeptieren. Doch durch die gegenseitige Hilfe und Unterstützung gelingt es den Super Drags immer wieder, sie zu besiegen. Die Serie nutzt ihre fantastische Kulisse, um die Haltung der Gesellschaft gegenüber der LGBT-Gemeinschaft zu thematisieren und zu zeigen, wie die Menschen den Superhelden in sich kanalisieren müssen, um mit den Misshandlungen fertig zu werden, die die Gesellschaft ihnen jeden Tag zufügt.
8. Gypsy (2017)
In ‚Gypsy‘ spielt Naomi Watts eine Psychiaterin namens Jean Holloway. Sie ist verheiratet und hat ein Kind, aber sie möchte aus dem alltäglichen Kreislauf ausbrechen, in dem ihr Leben gefangen ist, und möchte etwas Aufregendes tun. Ihre Patienten werden für sie zur Quelle großartiger Geschichten, und sie beschließt, in ihrem Job einen Schritt weiter zu gehen. Unter einem Pseudonym beginnt sie, sich in deren Leben zu vertiefen. Ihr Leben wird ein bisschen zu aufregend, als sie sich in die Ex-Freundin eines ihrer Patienten verliebt.
7. Everything Sucks! (2018)
Wenn der Titel dieser Serie die Tagline deiner Lebensgeschichte ist, dann solltest du dich in die Comedy-Abteilung von Netflix begeben. Dort gibt es einige großartige Sitcoms, die dir den Tag versüßen werden, und Everything Sucks! ist eine von ihnen. Boring ist eine Kleinstadt in Oregon, in der die Geschichte dieser Serie spielt. Im Mittelpunkt stehen zwei soziale Außenseiter, die versuchen, etwas Radikales zu tun – einen Film über die Schule zu drehen. Dies wird zum Ausgangspunkt für weitere Kämpfe in der Liebe und im Privatleben. Einer der Jungen verliebt sich in die Tochter des Schulleiters, Kate. Sie ist eine großartige Figur, denn durch sie sehen wir, wie jemand seine Sexualität erforscht und alle Möglichkeiten auslotet, bevor er sich auf etwas festlegt, um sicher zu sein, wer er ist.
6. Sense8 (2015 – 2018)
‚Sense8‘ erzählt die Geschichte einer Gruppe von Menschen, die entdecken, dass sie geistig und emotional miteinander verbunden sind. Durch diese Verbindung können sie alles, was sie wissen, miteinander teilen. Allerdings wissen sie nicht, was der Grund für diese Fähigkeit ist. Die Serie wird dafür gelobt, dass sie alle Hauptfiguren einsetzt, um eine gewisse Vielfalt in die Besetzung zu bringen. Dadurch, dass sie in verschiedenen Teilen der Welt angesiedelt sind, werden die Probleme in verschiedenen Teilen und Gemeinschaften der Welt durch ihre Geschichten aufgezeigt. Eine der acht Sensates, wie sie sich selbst nennen, ist Nomi Marks. Nomi ist eine Transgender-Person, die als Hacktivistin in San Francisco lebt. Sie wird als starker und entschlossener Charakter gezeigt und wird leicht zum Liebling von allen werden.
5. Eastsiders (2012 -)
Eastsiders spielt in Los Angeles und erzählt die Geschichte eines schwulen Paares, das versucht, die Dynamik seiner Beziehung in Ordnung zu bringen. Cal und Thom sind seit vier Jahren zusammen, aber es wird schwierig, die Beziehung am Laufen zu halten, als Cal herausfindet, dass Thom ihn mit einer anderen Person betrügt. Wütend und mit gebrochenem Herzen beschließt er, nicht mit Thom Schluss zu machen, weil er ihn dafür zu sehr liebt, aber er ist sich einig, dass Rache angebracht ist. Eine Reihe von Seitensprüngen und der ungehinderte Konsum von Drogen führen die beiden auf einen sehr schwierigen Weg. Neben ihnen rückt auch Kathy, Cals beste Freundin, von Zeit zu Zeit ins Rampenlicht.
4. Sex Education (2019 -)
‚Sex Education‘ ist eine romantische Komödie, die dieses Jahr auf Netflix Premiere feierte und zu einem beliebten Film wurde. Während der Schwerpunkt auf dem Sexualleben der Teenager liegt, wird auch die LGBTQ+-Gemeinschaft sehr gut, ja brutal gut, dargestellt. Otis‘ bester Freund, Eric, wird als schwarzer schwuler Teenager dargestellt, der aus einer religiösen Familie stammt. Während der gesamten Staffel macht Eric eine sehr schwierige Zeit durch und kämpft damit, seine Identität zu akzeptieren. Seine Figur durchläuft einen großen Entwicklungsbogen, und zum Glück endet die Staffel für ihn mit einem sehr guten Ergebnis. Eric ist ein großartiger Charakter, vielleicht sogar der beste in der Serie, und jeder kann ein oder zwei Dinge von ihm lernen, egal welche Sexualität er hat.
3. Queer Eye (2018 – )
Jeder braucht ab und zu eine Pause vom Leben. Und eine Umgestaltung ist eine gute Möglichkeit, etwas Neues einzuführen, die Dinge ein wenig aufzumischen und sie spannend zu halten. Die meisten Menschen haben jedoch nicht die Zeit, diese Seite in sich zu kanalisieren, und führen schließlich ein tristes Leben. Die Fab Five wurden genau aus diesem Grund wieder ins Leben gerufen, um Menschen zu helfen, ihr Leben zu verändern. In jeder Folge wird eine Person nominiert. Diese Person kann in jeder Hinsicht Hilfe brauchen, z. B. um sich auf ein erstes Date vorzubereiten oder um ihr Selbstvertrauen für ein bevorstehendes Vorstellungsgespräch zu stärken. Wenn die Fab Five mit dir fertig sind, wirst du nicht mehr derselbe Mensch sein.
2. One Day at a Time (2017-2019)
Ein Tag nach dem anderen
Die Serie One Day at a Time ist eine der bekanntesten und beliebtesten Netflix-Komödien, die dieses Jahr überraschend abgesetzt wurde, und zeigt die alltäglichen Kämpfe einer kubanisch-amerikanischen Familie. Im Mittelpunkt der Geschichte steht Penelope. Die Kriegsveteranin arbeitet als Krankenschwester und versucht, ihre Kinder nach der Trennung von ihrem Mann mit Hilfe ihrer Mutter aufzuziehen. Es gibt viele Themen, die die Serie in ihre Handlung einbaut, aber eines der wichtigsten ist die Homosexualität. Elena ist Penelopes jugendliche Tochter, die entdeckt, dass sie lesbisch ist. Anhand ihrer Geschichte wird gezeigt, wie schwer es für LGBTQ+ Menschen ist, von der Gesellschaft akzeptiert zu werden.
1. Orange Is the New Black (2013 – 2019)
Die auf den Memoiren von Piper Kerman basierende Serie Orange Is the New Black ist eine der meistgelobten Serien auf Netflix. Die Serie wird in diesem Jahr zu Ende gehen, also wäre es toll, wenn Sie alle Staffeln zu Ende sehen, bevor die letzte Staffel ausgestrahlt wird. Die Hauptfigur dieser Geschichte ist Piper Chapman, eine Frau, die wegen Drogenschmuggels verurteilt wurde, etwas, das sie vor fast zehn Jahren getan hatte. Piper wird aus ihrem friedlichen Leben mit ihrer Familie und ihrem Verlobten gerissen und in ein Gefängnis mit minimaler Sicherheitsstufe eingewiesen, wo sie über ihre Lebensentscheidungen nachdenkt und neue Beziehungen zu anderen Insassen aufbaut.